Musées et art

Autel «Trinité. Vierge à l'enfant près du feu, Robert Kampen - Description

Autel «Trinité. Vierge à l'enfant près du feu, Robert Kampen - Description

Trinité. 34,3 x 24,5 cm

Ce petit autel est la seule œuvre de Robert Kampen, conservée dans la collection Hermitage. Les traits de la peinture naissante de la Renaissance du Nord sont déjà clairement visibles sur cette image.

Le diptyque (un autel pliant, composé de deux ailes) représente deux événements importants de la vie du Christ - l'enfance et la résurrection.

Aile droite

Sur l'aile droite se trouve le salon habituel. Un feu amusant brûle dans la cheminée. Les volets à fenêtre à barreaux ouverts laissent entrer la lumière du jour. L'or mat est joué par l'éclat sur un plateau en laiton et une cruche. Des tons chauds brun miel brillent sur les pieds en bois d'une petite table. Une grande serviette blanche décorée de broderies est accrochée à un mur gris clair.

Une jeune femme vêtue d'une robe bleue avec un manteau écarlate est assise près de la cheminée. De grosses vagues de cheveux cuivrés, décorées d'un petit diadème, encadrent un visage délicat. Avec amour et tristesse légère, elle regarde le bébé allongé sur ses genoux. Avec sa main gauche, elle l'appuie doucement contre elle-même, et avec sa main droite, tendue vers le feu, vérifie soigneusement si le bébé est suffisamment chaud.

Une image familiale familière, qui respire le confort et le bonheur tranquille. Et seules la feuille d'autel voisine et la robe de la mère nous disent qu'il s'agit d'une image de la Madone.

Aile gauche

Sur l'aile gauche, Dieu le Père tient également doucement le fils crucifié dans ses bras. Il est assis sur un trône de marbre sous la verrière ouverte d'une verrière en soie bleu ciel. Les reflets ambrés jouent sur un diadème doré couronné d'une croix et orné de pierres précieuses et de perles. Des cheveux presque entièrement gris et une barbe, un visage calme couvert de rides. Des yeux stricts pleins de sagesse et de chagrin semblent un peu lointains.

Des traces de souffrance et de douleur sont visibles sur le visage durci et gelé du Christ, des ombres sombres soulignent les yeux couverts et des rides lugubres à la bouche. La main gauche est légèrement abaissée, la droite serre la plaie sur la poitrine. Des blessures aux ongles sont visibles et une couronne d'épines est toujours sur sa tête. Sur l'épaule de Jésus se trouve une colombe blanche, déployant ses ailes, symbole de l'esprit saint.

L'autel n'a pas une grande variété de couleurs; l'artiste utilise de nombreuses nuances fraîches de couleurs bleues, rouges et brunes. Les deux images combinent les robes bleu-rouge de Dieu le Père et la Mère de Dieu, soulignant la double essence du Christ - le divin et l'humain. La pureté et la sainteté sont symbolisées par la couleur blanche avec laquelle le maître écrit le plumage d'une colombe, la couche et la couverture de Jésus.

L'artiste prescrit soigneusement de nombreux détails: chapeaux de clous dans des volets en bois, décorations de cruches, bas-reliefs sculptés sur le trône et la cheminée. La texture des tissus est très fidèlement transmise - le lustre lourd de la soie et la douceur de la couverture pour bébé.

Chaque sculpture de l'image a sa propre signification: la lionne, qui a ramené les petits à la vie avec son grognement, symbolise la résurrection, et le pélican qui nourrit les poussins avec son sang est un signe de communion.

En regardant cet autel, vous ne cesserez d'admirer le savoir-faire du maître, qui a combiné les canons d'église avec les détails de la vie quotidienne.


Voir la vidéo: Homme et Femme de la Trinité, partie 3 (Décembre 2021).