Musées et art

«Vierge à l'enfant», Giotto di Bondone - description du tableau

«Vierge à l'enfant», Giotto di Bondone - description du tableau

Vierge à l'enfant - Giotto di Bondone. 85,5 x 62 cm.

Motif typique de l'art religieux - l'image de la Vierge Marie avec l'enfant Jésus dans ses bras - l'artiste s'est transformée en hymne à la maternité et au sacrifice. Ce n'est pas seulement une icône anonyme - c'est une image d'une mère et d'un enfant. La Vierge Marie se distingue par des traits faciaux reconnaissables que l'on retrouve dans de nombreuses peintures de Giotto, ce qui rend l'image encore plus proche des gens. Elle rapproche la Sainte Vierge et son enfant divin des gens ordinaires, car l'artiste lui a donné un visage familier.

L'icône est peinte sur un fond doré, caractéristique des icônes de type byzantin. Mais l'image elle-même appartient à une nouvelle époque. Il est volumineux, expressif et très vivant, pas du tout comme celui des saints qui étaient figés dans des poses enchaînées avec la même expression sur leurs visages d'icônes et de peintures antérieures sur des sujets d'église.

La Vierge tient l'enfant Jésus dans ses bras, le tenant doucement avec une main. Dans un autre, elle a une rose blanche - un symbole de sa pureté et de son innocence. L'enfant l'attrape en regardant la fleur. La Vierge Marie elle-même regarde le public et son regard triste se rend compte que son trésor, son enfant, est voué à une courte vie pleine de tourments et à une mort terrible sur la croix.

Il est intéressant que l'artiste ait choisi pour la maforia de la Madone - les robes dans lesquelles elle est généralement représentée - pas les couleurs classiques, rouge et bleu, mais vert foncé. C'est la couleur de l'espoir, de la vie et de la renaissance. Ses vêtements sont dorés avec une teinte verte de revers et de riches garnitures en or, et l'enfant est recouvert du tissu translucide le plus fin avec une luxueuse bordure dorée. Les plis décrivent les corps de manière très réaliste, soulignant leurs formes et ajoutant du volume à l'image.

Malgré toute sa tradition, cette image semble être une percée majeure dans l'art religieux. Au lieu de visages standard, réels, pleins de vie, des images expressives et reconnaissables y apparaissent.


Voir la vidéo: Giotto, Arena Scrovegni Chapel part 2 (Août 2021).