Musées et art

Masaccio - peintures et biographie

Masaccio - peintures et biographie

Tommaso di Giovanni di Simone Kassai, surnommé Masaccio, est né en 1401 en Italie, dans la ville de San Giovanni, près de Florence. C'est peut-être le lieu et la période de sa naissance qui ont joué un rôle important dans sa formation comme l'un des artistes les plus remarquables et originaux du début de la Renaissance.

Les informations sur la vie du futur maître n'ont pas été trop conservées. On sait que son grand-père était un artiste, spécialiste des coffres très populaires à l'époque, appelés cassone et souvent utilisés comme meubles. Étant donné que ces coffres étaient richement décorés, certains chercheurs de la créativité de Masaccio croient qu'il pourrait apprendre certaines des compétences de son art dans l'enfance ou être hérité en tant que cadeau artistique.

Le garçon s'est retrouvé sans père tôt, et lorsque son beau-père est décédé, il s'est avéré être le soutien de famille d'une famille assez nombreuse. En plus de lui et de sa mère, elle avait également un frère cadet, qui est également devenu un artiste, connu sous le surnom de Skeja (ruban), ainsi que deux demi-sœurs - les filles de son beau-père. Le surnom de frère indique son lien possible avec l'entreprise familiale - la production de coffres.

Masaccio lui-même a reçu son surnom ("maladroit, bâclé") pour sa profonde immersion dans son art. Lorsqu'il travaillait, il ne s'intéressait à rien, alors ses vêtements étaient souvent tachés de peinture.

Apprenant d'autres grands maîtres de la Renaissance, Donatello et Brunelleschi, Masaccio a pris le meilleur des styles de ces artistes et sculpteurs, a ajouté sa propre vision du monde et a créé son propre style spécial reconnaissable. Il était réaliste et reproduisait fidèlement l'apparence des personnes, de la nature et de l'architecture. A titre de comparaison, il faut ajouter que la mode était un style "gothique" romantique et déformé de l'image.

Au cours de sa courte vie, Masaccio a créé de nombreuses peintures et fresques, principalement destinées aux églises. Ses chefs-d'œuvre sont largement connus sous le nom de «Triptyque de Saint-Juvénal», «Vierge à l'enfant avec sainte Anne», Triptyque penché, «Prière pour le calice», fresques de la chapelle Brancacci et «Sagra», ou «Éclairage», qui n'a pas survécu jusqu'à ce jour. , fortement détesté par le client - le monastère carmélite, mais a eu un impact irrésistible sur les contemporains.

Selon les descriptions qui subsistent, elle dépeint une procession de nombreuses personnes, mais elle se distingue par le réalisme de l'image et l'absence totale de pompage, si caractéristique de la peinture cérémonielle de ce siècle. En outre, beaucoup ont vu dans la fresque l'influence de la sculpture romaine antique et les idées épris de liberté de la Grèce et de Rome.

En plus de la peinture de l'église, il existe des exemples d'œuvres civiles magistralement exécutées par Masaccio. Ce sont des portraits, un seul d'entre eux est précisément identifié ("Portrait d'un jeune homme"), les deux autres, probablement des copies. Malgré la forme classique de l'image de profil, les traits caractéristiques de l'image de la Renaissance y sont déjà visibles.

N'étant pas particulièrement populaire de son vivant, l'artiste après sa mort prématurée à l'âge de 26 ans est devenu un modèle pour de nombreux adeptes, y compris des titans de la Renaissance tels que Rafael Santi et Michelangelo Buonarotti. La cause de sa mort est restée un mystère, tout comme son père, décédé d'un an de plus.


Voir la vidéo: Masaccio, The Tribute Money in the Brancacci Chapel (Août 2021).