Musées et art

L'artiste et son talent

L'artiste et son talent

Un don artistique est à la fois du talent et un travail formidable. C'est la combinaison du talent et du travail infatigable au quotidien qui donne au monde les artistes les plus marquants et les plus doués.

Comment développer le talent d'un artiste

Dans l'enfance, tous les enfants sont certainement talentueux. De plus, ils ont un amour de l'art, une envie de le faire. Les enfants adorent peindre, crayons de couleur, feutres, sculpter à partir d'argile, d'argile et de pâte feuilletée, découpés dans du papier, coller divers objets d'artisanat et assembler l'origami. La tâche principale des bons parents n'est pas de repousser le désir de développer les talents et les capacités naturelles des enfants.

Très souvent, les parents restreignent les enfants dans leur travail en leur volant de la peinture parce qu'ils tachent leurs vêtements, leurs crayons, car ils peignent soigneusement les papiers peints et les meubles, la pâte à modeler, car ils peuvent facilement ruiner un tapis ou un parquet en bois. De telles restrictions élimineront rapidement tout désir d’art et le talent de l’enfant s’évanouira sans jamais avoir de chance de se développer.

Si, cependant, un adulte et un individu établi veulent déjà faire de l'art, il a un énorme potentiel de développement. L'Internet sera l'occasion de se familiariser avec les plus grands musées et collections privées du monde. Les livres sur l'art aideront à comprendre les techniques, et de nombreuses écoles et studios d'art contribueront au développement de la technologie et à l'acquisition de compétences pratiques.

Comment devenir artiste s'il n'y a pas de talent

La présence de talents ne détermine pas toujours le succès. L'histoire connaît de nombreux noms célèbres de personnes qui n'étaient que de bons artisans. Si une personne veut réussir dans l'art, mais n'a pas de cadeau spécial, sa chance dans ce monde est l'amélioration constante de ses connaissances et de ses compétences.

Beaucoup commencent par le plus simple - la «coloration» d'échantillons finis de peintures, en faisant des copies de photographies et de dessins. Cette méthode est connue depuis l'Antiquité, tous les grands artistes ont copié des tableaux de maîtres célèbres et dessiné des moulages de statues anciennes. Cette technique est justifiée - elle donne l'occasion de se familiariser avec diverses techniques fines, de s'habituer à différents types de travaux, à l'échelle des peintures, des styles, comme on dit, "remplissez votre main". Dans l'art, comme dans tout métier, l'automatisme des mouvements joue un rôle énorme.

Une personne doit ressentir elle-même le désir de s'engager dans l'art, car «sous le bâton», personne n'a encore réussi à devenir artiste. Vous devez comprendre que l'art est un travail aussi difficile que dans d'autres domaines d'activité, peut-être encore plus dépendant émotionnellement.

Afin de montrer leurs capacités artistiques, une certaine humeur est requise. Pour que la toile soit remarquée, elle doit «s'accrocher» et impressionner le spectateur. Pour cela, il faut y investir un morceau de l'âme de l'artiste. Même en l'absence d'un don artistique spécial, c'est une manifestation de talent.


Voir la vidéo: INCROYABLE TALENT . Il dessine lartiste en directe sur scène (Août 2021).